定義上、監督のフェデリコフェリーニは、アメリカを発見したいコロンバスです。あなたがイタリア映画の偉大で有名な監督になる前に。
フェデリコ・フェリーニ
フェデリコフェリーニ（1920-1993）-世界映画の第一人者として認められ、 映画が存在の主な形態であった人。ネオリアリズム、退廃、ドキュメンタリー-マスターは多くのジャンルで傑出しています。彼の映画の中で最も重要なものを選ぶのは難しい。観客と批評家に最も評価されたのは、「The Road」（1954）、「Cabiriaの夜」（1957）、「Sweet Life」（1960）の絵画でした。
フェリーニは、オスカーで5回優勝し、絶対的な世界記録を樹立しています。
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ロベルト・ロッセリーニ
ロベルト・ロッセリーニ（ロベルト・ロッセリーニ、1906-1977）、彼の映画「ローマ-開かれた都市」（1944）は、ネオリアリズムのジャンルで最初のイタリアの絵画と考えられています。セットで、彼はすぐにイングリッド・バーグマンに向けて出発したアンナ・マニャーニとの関係を始めました。彼らの最高の共同プロジェクトは子供たち、特に女優でモデルのイザベラ・ロッセリーニでしたが、創造的な組合は失敗したと認められました。
ヴィットリオデシカ
ヴィットリオ・デ・シカ（1901-1974）-イタリアのネオリアリズムの重要人物 そして壮大な映画デュエットの指揮者ローレン-マストロイアンニ。 「昨日、今日、明日」（1963年）と「イタリア語の結婚」（1964年）は史上最高のメロドラマです。主人公の最後の作品である映画「Trip」（1974年）には、すべて死に近い感覚が吹き込まれています。
ルシーノ・ビスコンティ
ルキーノ・ヴィスコンティ（ルキーノ・ヴィスコンティ、1906年〜1976年）は同時に、ミラノのヴィスコンティ公爵家とイタリア共産党の家族に属していました。 左翼の信念は、人生の終わりまで保存されました。彼は最初の映画「Obsession」（1943）を家族の宝石の販売から得たお金で撮影しました。これに続いて、マルチェロ・マストロイアンニの絵画「ホワイト・ナイト」（1953）とバート・ランカスターの画期的なドラマ「ヒョウ」（1963）が続きました。若いマストロイアンニに最初に注意を引いたのはヴィスコンティで、学生劇場の舞台で彼を見ていた。
ピアパオロパソリーニ
ピアパオロパソリーニ（ピアパオロパソリーニ、1922年-1975年）-別の共産主義者。 イタリア映画の中で最も物議をかもし、スキャンダラスな人物。若い頃、彼は詩人として有名になり、彼の詩はイタリアの学校のカリキュラムに含まれています。映画は表現と自然主義に驚く。映画「デカメロン」（1971）、「カンタベリー物語」（1972）、「千夜一夜の花」（1974）で構成される「三部作」では、人間の本質の感覚原理を、まるで最高峰に恥ずかしい社会、失礼な、そしてニスのない。彼への抗議は創造的な追求の表現の主要な形です。非妥協はひどい終わりにつながった。パゾリーニは、1975年11月にオスティアでネオファシストの10代の若者に残酷に殺害されました。
セルジオ・レオーネ
セルジオ・レオーネ（1929-1989）は、スパゲッティウエスタンジャンルの創始者です。 彼の最も有名な作品は、ロバート・デ・ニーロとのアメリカの昔々の写真（1984年）でした。レオーネは、レニングラードの封鎖に関する大規模な映画を制作する計画を立てていました（写真の作業タイトルは「900日」でした）、彼はプロジェクトの作業の一環としてソビエト連邦を訪問しました。しかし、これは実現する運命ではなく、1989年4月に監督は心臓発作で亡くなりました。
ミケランジェロ・アントニオーニ
ミケランジェロアントニオーニ（ミケランジェロアントニオーニ、1912-2007）-世界映画の古典、落胆と孤独の真の詩人。アントニオニの映画は、感情的な疲労と実存的な退屈に満ちています;アクションは、ほとんどの場合、半分空の白黒の風景で行われます。彼の三部作「アドベンチャー」（1960）、「ナイト」（1961）、「エクリプス」（1962）は、人生のガイドラインを失い、人間関係を築けなかった美しい人々について語っています。
ナニー・モレッティ
ナンニ・モレッティ（ジョヴァンニ（ナンニ）・モレッティ、1953年）は風変わりなコメディと推理映画の巨匠です。 絵画「親愛なる日記」（1993）は、ローマのテーマの優れた発展です。モレッティは自身の映画に出演することのファンであり、「イタリアのウッディアレン」と呼ばれています。映画「ケイマン」（2006）で、政治の熱烈な反対者として演じたシルヴィオ・ベルルスコーニは、彼のパロディを不滅にしました。
ベルナルド・ベルトルッチ
ベルナルド・ベルトルッチ（1941）、彼の初期の絵画では、親密なものは社会的、フロイト主義と共産主義と組み合わされています。 「コンフォーマスト」（1970年）と「パリの最後のタンゴ」（1972年）は大成功を収めました。 80年代、ベルトルッチは多くの旅行をし、イタリア国外で働きました。彼は自分が「素人仏教徒」であると考え、東洋に興味がありました。彼の壮大なドラマ「最後の皇帝」（1987）は、アカデミー脚本賞および監督賞を受賞しました。
ロベルト・ベニーニ
ロベルト・ベニーニ（1952）は、イタリア映画の手に負えない楽観主義者です。 彼の映画は、たとえ悲しいものであっても、明るく生き生きしています。最も顕著な例は、有名な絵画「Life is Beautiful」（1997）です。映画は大成功を収めました。対照的に、写真「ピノキオ」（2002）は失敗として認識され、「ゴールデンラズベリー」に最悪の映画としてノミネートされました。
ティントブラス
ジョヴァンニ・ブラス（1933）、世界中でティント・ブラス（ティント・ブラス）として知られている-エロティック映画の撮影で有名なマスター。 映画監督の最高の映画は、キティサロン（1976）とカリグラ（1977-1979年にリリース）です。 1983年以来、ブラスは完全に盗撮の話題に没頭しており、絵画「キー」に多くの時間を費やしています。その後、著者の表現はミランダ（1985）、カプリッチョ（1987）、パプリカ（1990）などの映画で見ることができます。ブラスは常に彼の映画の編集に参加しています。
パオロ・ソレンティーノ
パオロ・ソレンティーノ（1970）は、イタリアの偉大な映画の脚本家兼映画監督であり、21世紀に彼の名前を挙げました。 ソレンティーノは数々の賞を受賞しており、国内で最も才能のある映画館のひとつと考えられています。彼の絵画は、同じように素晴らしい前任者フェデリコ・フェリーニから受け継がれた、演劇の慣習に対する愛、皮肉、幻影にまでさかのぼることができます。彼の最後の作品「Amazing」（2009）、「Wherever you are」（2012）、「Youth」（2015）はシルバーリボン賞に参加し、ソレンティーノに「Best European Director」の称号を授与しました。テープ「Great Beauty」（2013）は、オスカーとゴールデングローブによって外国語で最高の映画として授与されました。
